私的AI研究会 > ComfyUI9g
「ComfyUI」を使ってローカル環境でのAI画像生成を検証する
| 2026年8月に公開された、オープンウェイトの高度な音楽生成AIモデルの検証 |
| このプロジェクトで作成するワークフローと関連データは下記にアップロードしている（更新されている場合は再度ダウンロードのこと） |
📂ComfyUI
└─📂user
└─📂default
└─📂workflows ← ワークフローの保存場所
:
├─📂MiniMax_Music ← この章で作成するワークフロー
:
・解凍してできる「ComfyUI/」フォルダを「StabilityMatrix/Data/Packages/ComfyUI」へ上書きコピーする| ワークフロー | 機 能 | モデル | CPU | CPU | |||||
| RTX 4070 | RTX 4060 | RTX 4060L | RTX 3050 | GTX 1050 | i7-1260P | i7-1185G7 | |||
| 6201_minimax_music_3 | Text to Music 基本ワークフロー | INT8 | 05:17.44 | 23:49.33 | 15H16:50.18 | ||||
| モデル名 | ファイル名（.safetensors） | 配置先（/StabilityMatrix/Data/） | ダウンロード URL | サイズ | |
| diffusion_models | minimax_music3_dit_int8_convrot | Models/ | DiffusionModels/ | minimax_music3_dit_int8_convrot.safetensors | 2.3GB |
| text_encoders | minimax_music3_text_encoder_pruned_int8_convrot | TextEncoders/ | minimax_music3_text_encoder_pruned_int8_convrot.safetensors | 8.6GB | |
| vae | minimax_music3_dav | VAE/ | minimax_music3_dav.safetensors | 0.2GB | |
| フォルダ | ワークフロー名 (.json) | モデル | 機能 (参照ページ) | 特記事項（同じ機能のワークフロー .json） |
| MiniMax_Music | 6201_minimax_music_3 | INT8 | Text to Music 基本ワークフロー | (audio_minimax_music_3.json |
| ComfyUI オフィシャルサイトで公開されているテンプレートの動作を確認する |
 | ① 左端のメニューから「Template」を選択 ②「MiniMax Music 3」を選択する ・表示された一覧からワークフローを選ぶ ③「MiniMax Music 3: Text to Music」 ・ワークフローでエラーが発生する場合はモデルの配置を確認する | |
| テンプレート名 | 保存ワークフロー名 | |
| ③ MiniMax Music 3: Text to Music | audio_minimax_music_3.json | |
| MiniMax Music 3: Text to Music' ワークフロー(AI による日本語訳) MiniMax Music 3でテキストプロンプトからフルレングスの曲を作成し、安定した構成と高音質オーディオを備えた5分間の完全なトラックを生成できます。歌詞、スタイル、ムード、アレンジを説明する構造化されたキャプションを入力すると、完成した曲が出力されます。デモのプロトタイピングを行う音楽プロデューサーや、オリジナルのバックグラウンドトラックを必要とするコンテンツクリエイターに最適です。 | ||
| このComfyUIチュートリアルワークフローは、MiniMax Music 3を使って構造化されたテキストをフルレングスの音楽に変換します。その中核にはMiniMax Music 3ジェネレーターノード(UUID: ac99f841-a3de-4329-9564-953b81cf9e16)があり、2つのキー入力を受け付けます。スタイル、ムード、テンポ、楽器編成、アレンジを説明するキャプションと、[イントロ]、[ヴァース]、[コーラス]、[ブリッジ]、[アウトロ]などのセクションタグでフォーマットされたオプションの歌詞です。ノードは安定した曲構成と高音質オーディオを備えた最大5分間の完全なトラックをレンダリングします。グラフ内のMarkdownNoteブロックはプロンプトスキーマをドキュメント化し、UI内でキャプションや歌詞を素早くコピー、調整、バージョン化できます。 内部では、モデルの重みを2つ選べます:minimax_music3_dit_fp16.safetensor(VRAMが許す場合推奨)とminimax_music3_dit_int8_convrot.safetensor(低VRAMに最適化)です。ジェネレーターノードはオーディオテンソルを生成し、SaveAudioAdvancedを通じてディスクに書き込みます。ファイル名、フォーマット、サンプルレートを制御します。その結果、プロトタイプやBGM、コンテンツ制作に適した完成したアレンジ曲がComfyUIを離れずに完成したものになります。 | ||
| 項目 | ||
| 生成楽曲 | ||
| CD label for Krea 2 |  | Square CD album cover artwork, minimalist lo-fi hip-hop aesthetic. A rainy night scene viewed through a cozy bedroom window with blurred raindrops and distant warm city lights. Soft neon-glowing node diagram lines gently weaving across the glass like water drips. Muted warm color palette, dusty purple, pastel teal, amber glow, vintage analog film grain, polaroid texture. Beautiful clean typography at the top reading "Latent Rain" as the main title, with elegant Japanese text below it reading "ノードの間に降る雨". Place the subtext "by MiniMax Music 3.0" at the bottom. Highly detailed, cinematic ambient lighting, aesthetic album art layout. |
| 正方形のCDアルバムカバーアートワーク、ミニマルなローファイヒップホップ美学。居心地の良い寝室の窓から見える雨の夜の風景、ぼやけた雨粒と遠くの暖かい街の明かり。柔らかいネオンが光るノードダイアグラムの線が、水滴のようにガラスの上を優しく織りなしている。落ち着いた暖色系のカラーパレット、ダスティパープル、パステルティール、アンバーグロー、ビンテージアナログフィルムグレイン、ポラロイドテクスチャ。上部にメインタイトル「Latent Rain」と美しくすっきりとしたタイポグラフィ、その下にエレガントな日本語のテキスト「ノードの間に降る雨」を配置。下部にサブテキスト「by MiniMax Music 3.0」を配置。非常に詳細で、映画のようなアンビエントライティング、美的アルバムアートレイアウト。 | ||
| Caption (Prompt) |
Global Metadata: Lo-fi hip-hop, chillhop. 78 BPM, D flat major, major scale with jazzy extensions. Laid-back and dreamy throughout, a gentle warm drift with a subtle late-night glow that deepens in the middle and dissolves softly at the end. Studying, raining-outside, headphones-on late-night listening. Bedroom production: muddy warm texture, heavy vinyl crackle, tape hiss and wow-flutter pitch wobble, low-passed dusty mix, soft-clipped drums, everything slightly detuned and cozy. Vocal Details: Soft androgynous vocal, hushed half-sung half-spoken delivery, sitting low in the mix like another instrument, lazy behind-the-beat phrasing, gentle breathy timbre. Sparse murmured double-tracked harmonies, occasional wordless "mmm" and "ooh" hums drenched in tape delay and warm spring reverb. Long stretches with no vocals at all. Arrangement: Dusty boom-bap drums with a soft thumping kick, cracked snare with lazy swing, brushed hi-hats, low round sub bass. Warm Rhodes piano chords with slow chorus wobble as the harmonic bed, mellow jazzy guitar licks answering the vocal lines, constant vinyl crackle as texture. Intro: rain and vinyl noise, solo Rhodes chords fading in, drums slipping in halfway. Verses: minimal — drums, bass, Rhodes, soft guitar fills between lines. Instrumental sections: guitar and Rhodes trade relaxed jazzy phrases over the beat, occasional muted trumpet ghost notes far in the background. Bridge: drums drop away to rain, crackle, and floating detuned Rhodes, then the beat eases back in. Outro: elements fade one by one until only vinyl crackle and a last unresolved Rhodes chord remain. | |
| グローバルメタデータ：ローファイ・ヒップホップ、チルホップ。テンポ78BPM、変ニ長調、ジャジーな拡張音を含む長音階。全体を通してゆったりと夢のような雰囲気で、穏やかな温かみのある漂いが、夜更けのほのかな輝きを帯び、中盤で深まり、最後は静かに消えていく。勉強中、雨の中、ヘッドホンをつけて夜遅くに聴くのに最適。ベッドルーム・プロダクション：濁った温かみのある質感、重厚なレコードノイズ、テープヒス、ワウフラッターによるピッチの揺れ、ローパスフィルターのかかった埃っぽいミックス、ソフトクリップされたドラム、全体的にわずかにデチューンされた心地よいサウンド。 ボーカルの詳細：柔らかく中性的なボーカル、ささやくような、半分歌い半分語りかけるような歌い方、ミックスの中で別の楽器のように控えめに、ビートの裏でゆったりとしたフレーズ、優しく息遣いを感じさせる音色。まばらに囁くようなダブルトラックのハーモニー、時折聞こえる言葉のない「mmm」や「ooh」というハミングは、テープディレイと温かいスプリングリバーブに包まれている。ボーカルが全く入っていない長いパート。 アレンジ：埃っぽいブームバップドラムに、ソフトなキック、ひび割れたスネアのゆったりとしたスイング、ブラシを使ったハイハット、低く丸みのあるサブベース。温かみのあるローズピアノのコードと、ゆっくりとしたコーラスの揺らぎがハーモニックな土台となり、メロウなジャジーなギターリフがボーカルラインに呼応し、絶え間なく続くレコードのノイズがテクスチャーとして加わる。イントロ：雨音とレコードノイズ、ローズピアノのソロコードがフェードインし、途中でドラムが滑り込む。ヴァース：ミニマルな構成 ― ドラム、ベース、ローズピアノ、行間のソフトなギターフィル。インストゥルメンタルセクション：ギターとローズピアノがビートに合わせてリラックスしたジャジーなフレーズを交わし、遠くで時折ミュートされたトランペットのゴーストノートが聞こえる。ブリッジ：ドラムが消え、雨音、ノイズ、そして浮遊感のあるデチューンされたローズピアノの音だけが残り、その後ビートがゆっくりと戻ってくる。アウトロ：要素が一つずつフェードアウトし、レコードのノイズと最後に残る未解決のローズピアノのコードだけが残る。 | ||
| Lyrics (歌詞) |
[Intro] Mmm... (rain on the window) Ooh... [Verse] Midnight and the canvas glows Dragging little wires where the current flows Type a quiet dream, let the sampler drift Noise into a picture, like the fog just lifts Twenty slow steps, I'm in no hurry now Latents turning colors and I don't know how Every render's like a polaroid I found Soft focus memories, no sound [Instrumental] [Verse] Queue another frame, let the motion breathe Pictures start to move like the falling leaves Video drifting by at twenty-four Little animations on my bedroom floor Seed after seed like the rain outside Some of them are keepers, some I let slide Save the ones that feel like a Sunday slow Node to node to node... and off we go [Chorus] Mmm... let it render on (take your time, take your time) Ooh... by the morning it'll all be done (one more queue, one more try) [Instrumental] [Bridge] Rain keeps drawing pictures on the glass... My machine keeps dreaming... Neither of us fast... [Chorus] Mmm... let it render on (take your time, take your time) Ooh... by the morning it'll all be done (one more queue, one more try) [Instrumental] [Outro] Mmm... (node to node) Ooh... goodnight | [Intro] Mmm... （窓を打つ雨音） Ooh... [Verse] 真夜中、キャンバスが淡く光る 電流の流れる細い線をたどりながら 静かな夢を打ち込み、サンプラーを漂わせる ノイズが絵へと変わり、まるで霧が晴れるように ゆっくりと20歩、急ぐ必要なんてない 潜像が色づいていく、その仕組みはわからないけれど 生成される一枚一枚が、見つけたポラロイド写真のよう 柔らかなピントの記憶、音のない世界 [Instrumental] [Verse] 次のフレームをキューに入れ、動きに息吹を吹き込む 落ち葉のように、絵が動き出し 秒間24コマで映像が流れていく 寝室の床に広がる、小さなアニメーションたち 外の雨のように、次々と種が蒔かれていく 残すものもあれば、そのまま流すものもある 日曜日のような、ゆったりとした空気感のものを保存して ノードからノードへ……さあ、進んでいこう [Chorus] Mmm... レンダリングを続けよう （時間をかけて、ゆっくりと） Ooh... 朝までにはすべて出来上がるはず （もう一つキューを、もう一度試して） [Instrumental] [Bridge] 雨がガラスに絵を描き続ける…… マシンは夢を見続けている…… どちらも、急ぐことなく…… [Chorus] Mmm... レンダリングを続けよう （時間をかけて、ゆっくりと） Ooh... 朝までにはすべて出来上がるはず （もう一つキューを、もう一度試して） [Instrumental] [Outro] Mmm... （ノードからノードへ） Ooh... おやすみ |
| MiniMax Music 3: Text to Music ワークフロー | MiniMax Music 3: Text to Music SubGraph |
 |  |
| 「MiniMax_Music/」audio_minimax_music_3.json | |
| MiniMax Music 3 | |
| MiniMaxが開発した音楽生成モデルで、安定した構成と高音質を備えた最大5分間の楽曲を生成します。入力は「Caption（スタイル、ムード、ボーカル、アレンジなどの構造化された音楽記述）」と「Lyrics（`[intro]` `[verse]` `[chorus]` `[bridge]` `[outro]` などのタグを含む歌詞）」の2つです。 | |
| パラメータ | 説明 |
| Caption | 音楽の記述。「全体的なメタデータ」→「ボーカルの詳細」→「アレンジ」の3つのセクションに分けて記述します。詳細に記述するほど、意図に近い結果が得られます。 |
| Lyrics | 歌詞とセクションタグ。構成を制御する命令として機能するのはタグのみであり、歌詞のテキスト自体はムードを伝える役割にとどまります。 |
| max_duration | 目標とする楽曲の長さ（秒単位。デフォルトは120秒＝2分。最大約 300秒 ＝ 5分まで対応）。曲が長いほど、生成にかかる時間と VRAM 使用量が増加します。 |
| seed | 生成時の乱数シード。同じ曲を再現するには固定し、異なるテイクを得るには変更します。 |
| Model files | 拡散モデル（diffusion model） / テキストエンコーダー / VAE |
| Tiled decode | VAEによる音声デコードを、重なり合うタイル単位で行うことでVRAM使用量を大幅に削減します。VRAM容量の少ない GPU で長い曲を生成する際に有効です。処理速度はわずかに低下し、タイルの境界で継ぎ目が生じるリスクが多少あります。VRAM 容量の大きい GPU では、最高品質を得るためにこの機能をオフにしてください。 |
| プロンプト作成ガイド | |
| 公式の [Music Caption Rewriter Skill（音楽キャプション書き換えツール）は https://github.com/MiniMax-AI/MiniMax-Music3 で確認できます。 | |
| 項目 | ||
| 生成楽曲 | ||
| CD label for Krea 2 |  | Album cover art featuring the text "Parachute Wings", dynamic vector art style, a person soaring through a vast vibrant sky with a wide colorful parachute, dramatic sunbeams piercing through fluffy white clouds, vivid sky-blue and golden hour orange gradient, high-energy anthemic pop-rock aesthetic, clean typography for the title, dramatic low angle shot, cinematic lighting, highly detailed, 8k resolution |
| 「Parachute Wings」の文字を配したアルバムジャケット・アート。ダイナミックなベクターアート・スタイル。色鮮やかで大きなパラシュートを使い、広大で活気に満ちた空を舞う人物。ふわふわとした白い雲の間からドラマチックに差し込む太陽の光。鮮やかなスカイブルーからゴールデンアワーのオレンジへと移ろうグラデーション。エネルギッシュでアンセム的なポップ・ロックの美学。すっきりとしたタイポグラフィによるタイトル表記。ドラマチックなローアングル・ショットと映画のような照明。高精細かつ緻密な描写（8K解像度）。 | ||
| Caption (Prompt) | Anthemic stadium pop rock, 132 BPM, E major. Airy, buoyant verses build into an adrenaline-filled chorus, with a powerful female mezzo-soprano, soaring octave hooks, driving drums, wide guitars, shimmering ambience, and a brief weightless bridge. | |
| スタジアム・ポップ・ロックのアンセム（BPM 132、ホ長調）。軽やかで浮遊感のあるヴァースから、アドレナリン全開のコーラスへと展開します。力強い女性メゾソプラノ・ボーカル、高揚感のあるオクターブ・フック、疾走感あふれるドラム、広がりのあるギター、きらめくようなアンビエンス、そして一瞬の浮遊感を漂わせるブリッジが特徴です。 | ||
| Lyrics (歌詞) |
[Verse] Up in the sky I feel alive Wind in my hair feel the dive Hold my breath I see the ground Heart is racing no turning around [Verse 2] Jump into the blue without a fear Clouds are whispering you’re near Open wide let the colors show Parachute flyin\' high in the glow [Chorus] Falling free just you and me Parachute spread like wings we see Touch the earth we\'re born anew In the sky I found the truth [Bridge] Weightless moments pure delight Riding currents day and night Just a canvas in the air Painting dreams without a care [Chorus] Falling free just you and me Parachute spread like wings we see Touch the earth we\'re born anew In the sky I found the truth [Outro] Safe landing coming in Start again where dreams begin Parachute my safety net Sky’s the limit no regrets | [Verse] 空の上、生きてる実感が湧く 髪をなでる風、急降下の感覚 息を止めて見下ろす大地 高鳴る鼓動、もう後戻りはできない [Verse 2] 恐れず飛び込む、あの青の中へ 雲が囁く、君がそばにいると 大きく広げ、鮮やかな色を解き放つ 輝きの中、高く舞うパラシュート [Chorus] 自由な落下、ただ二人きり 翼のように広がるパラシュート 大地に触れ、生まれ変わる私たち 空の中で、真実を見つけた [Bridge] 無重力の瞬間、純粋な喜び 昼も夜も、風の流れに乗って 空というキャンバスの上で 夢を自由に描き出す [Chorus] 自由な落下、ただ二人きり 翼のように広がるパラシュート 大地に触れ、生まれ変わる私たち 空の中で、真実を見つけた [Outro] 無事な着地、新たな始まり 夢が生まれる場所から、またここから パラシュートは私の命綱 限界なんてない、後悔もしない |
| 「Text to Music」ワークフローを使ってみる。Caption, Lyrics から CD ジャケットの画像を生成する |
| 入力パラメータ | 内容 | |
| Caption | スタイル、ムード、ボーカル、アレンジなどの構造化された音楽記述 | |
| Lyrics | 下記タグ（例）を含む歌詞 | |
| タグ | 意味 | |
| [Intro] | イントロ | |
| [Verse] | 物語・ストーリーを進めるパート Aメロ・Bメロ | |
| [Pre-Chorus] | サビの直前 | |
| [Chorus] | サビ | |
| [Bridge] | 曲展開に変化をつけるつなぎのパート Cメロ | |
| [Outro] | 曲の締めくくり・後奏 | |
| 手順 | 内容 |
| Step 1 | 下記の指示ででできる楽曲のタイトルと、そのCDラベル画像を Krea 2 で生成するときのプロンプトを作ってください --- Caption --- <実際のCaption> : --- Lyrics --- <実際のLyrics> : |
| Step 2 | メインタイトル「<得られたタイトル名>」、サブタイトル「<得られたサブタイトル名>」として、下部にサブテキスト「by MiniMax Music 3」を入れて、Krea2 CDジャケット画像を生成するためのプロンプトを作ってください |
| Step 3 | 得られたプロンプトを使って Krea 2 ワークフロー「8204_krea2_turbo_t2i_simple.json」でCD ジャケットの画像を生成する |
| 項目 | ||
| 生成楽曲 | ||
| Caption (Prompt) |
Music description: J-pop ballad, 92 BPM, A major, intimate female vocal, soft piano intro, warm acoustic guitar in verse, wide strings and gentle drums in chorus, emotional but hopeful, clean modern mix, cinematic reverb. | |
| 楽曲の概要： J-POPバラード、BPM 92、イ長調（Aメジャー）。親密さを感じさせる女性ボーカル、柔らかなピアノのイントロ、温かみのあるアコースティック・ギター（Aメロ）、広がりのあるストリングスと穏やかなドラム（サビ）。エモーショナルかつ希望に満ちた雰囲気、クリーンでモダンなミックス、シネマティックなリバーブ。 | ||
| Lyrics (歌詞) |
[Verse] 夜明け前の駅で 君の声を探した まだ冷たいホームに 小さな光が落ちる [Chorus] 走り出すよ 迷いながらでも この胸の鼓動だけ 信じていたい |  |
| CD label for Krea 2 |
Prompt: A square album cover art, cinematic graphic design for a Japanese pop ballad music album. Main title text "夜明けの鼓動" in dynamic Japanese typography, with subtitle text "Heartbeat at Dawn" directly below it in elegant minimalist font. At the bottom, subtle clean credit text reading "by MiniMax Music 3". Visuals: A quiet train station platform just before dawn, deep navy blue morning mist gradually warming up with a single, glowing golden ray of sunlight piercing through. Abstract soft bokeh lights, emotional and hopeful atmosphere, clean modern aesthetic, high contrast, cinematic composition, high resolution. --no blurry text, distorted fonts | |
| プロンプト： 日本のポップ・バラード・アルバムのための、正方形のアルバム・ジャケット・アートおよび映画的なグラフィック・デザイン。ダイナミックな日本語のタイポグラフィで「夜明けの鼓動」というメインタイトルを配し、そのすぐ下に、エレガントかつミニマルなフォントで「Heartbeat at Dawn」というサブタイトルを配置。下部には、「by MiniMax Music 3」という控えめでクリーンなクレジット表記を記載。 ビジュアル：夜明け直前の静かな駅のホーム。深い紺色の朝霧の中、黄金に輝く一筋の光が差し込み、徐々に温かみが広がっていく様子。抽象的で柔らかなボケ味の光、情緒的かつ希望に満ちた雰囲気、クリーンでモダンな美学、ハイコントラスト、映画的な構図、高解像度。 --no ぼやけたテキスト、歪んだフォント | ||
| 項目 | ||
| 生成楽曲 | ||
| Caption (Prompt) |
Global Metadata: Japanese pop rock, around 120 BPM, bright and energetic, emotional and uplifting. Clean modern production with a wide stereo image. Vocal Details: Young Japanese female vocalist, clear and expressive voice, slightly breathy in the verses and powerful in the chorus. Natural Japanese pronunciation. Light backing harmonies during the chorus. Arrangement: Intro begins with clean electric guitar and piano before drums enter. Verses use restrained drums, bass, guitar, and piano. The pre-chorus gradually builds tension with rising strings and stronger percussion. The chorus opens into full drums, distorted guitars, wide piano chords, and backing vocals. A short instrumental guitar section follows the second chorus. The bridge becomes quieter with piano and vocals before building into a large final chorus. End with a short emotional instrumental outro. | |
| グローバルメタデータ： 日本のポップロック。テンポは約120BPM。明るくエネルギッシュで、感情豊かで高揚感にあふれている。クリアでモダンなプロダクションと、広がりのあるステレオイメージが特徴。 ボーカル詳細： 若手日本人女性ボーカリスト。クリアで表現力豊かな歌声。ヴァースではやや息遣いが感じられるが、コーラスでは力強い歌声。自然な日本語発音。コーラスでは軽やかなバックコーラスが聴こえる。 アレンジ： イントロはクリーンなエレキギターとピアノで始まり、その後ドラムが入る。ヴァースは控えめなドラム、ベース、ギター、ピアノで構成されている。プレコーラスでは、ストリングスとパーカッションが徐々に盛り上がり、緊張感が高まっていく。コーラスでは、ドラム、ディストーションギター、広がりのあるピアノコード、そしてバックコーラスが加わり、曲が展開する。2回目のコーラスの後には、短いギターのインストゥルメンタルパートが続く。ブリッジではピアノとボーカルで静かになり、その後、壮大な最後のコーラスへと盛り上がっていく。最後は短いインストゥルメンタルのアウトロで締めくくられる。 | ||
| Lyrics (歌詞) |
[Intro] [Verse] 朝の光が窓を照らして 新しい景色が動き始める 昨日までの迷いを越えて 今日は少し前へ進もう [Pre-Chorus] まだ知らない未来でも この手を伸ばして [Chorus] 走り出そう 風の向こうへ 小さな夢を抱きしめながら いつの日か 振り返るとき 今日という日を笑えるように |  |
| CD label for Krea 2 | CD album cover art, Japanese pop rock single, prominent title text "風の向こうへ" displayed near the top in clean stylish typography, small subtext "by MiniMax Music 3" written clearly at the bottom center, vibrant bright morning sunlight breaking through a soft blue sky and white clouds, a stylized anime girl stepping forward into a vast open horizon, emotional and energetic aesthetic, wide lens angle, clean modern Japanese anime illustration style, high key lighting, beautiful composition, crisp details, 8k resolution, masterpiece | |
| CDアルバムのジャケットアート、日本のポップ・ロック・シングル。上部に「風の向こうへ」というタイトルが洗練されたスタイリッシュな書体で大きく配置され、下部中央には「by MiniMax Music 3」という小さなサブテキストが明瞭に記されている。柔らかな青空と白い雲の間から鮮やかで明るい朝の光が差し込み、デフォルメされたアニメ調の少女が広大な地平線に向かって一歩を踏み出している。エモーショナルかつエネルギッシュな雰囲気、広角レンズの構図、クリーンでモダンな日本のアニメイラスト・スタイル、ハイキーな照明、美しい構図、鮮明なディテール、8K解像度、傑作。 | ||
| 新田孝 氏より提供のあった検証資料に基づいて実行してみる |
| 項目 | 新田氏の検証 | 今回検証 | コメント |
| UNET モデル | minimax_music3_dit_fp16 | minimax_music3_dit_int8_convrot | 低 VRAM環境ので INT8 モデルを採用。生成結果に大きな差はなかった。1～2割速度が上がる場合もあり。 |
| ワークフロー | audio_minimax_music_3.json | 6201_minimax_music_3.json | 進行状況の確認のためオリジナルフローを展開・整理したワークフローを使用する |
| Seed | 197122968890040 | 197122968890040 | 条件を同じとする |
| max_duration | 200 | ①②⑤ 200, ③④ 300 | 〃 途中で終わるのを修正 |
| Step | 30（⑤のみ 30, 8） | 30 | Step を下げれば生成速度は上がるが品質は低下する |
| Lyrics | - | ① 冒頭の「蝉」を「セミ」に変更 | 日本語の発声がうまくいかないため |
| GPU 環境 | RTX-4060L(8GB) | RTX-4070Ti(12GB) / RTX-4060L(8GB) | GPU 環境の違いによる生成結果を検証 |
| 「CgatGPT」に与えた条件 |
| 晩夏の郷愁を感じさせるが、少しずつ感じる秋の気配への期待感がある80年代J-POP。落ち着いた少しハスキーな女性ボーカル |
| 項目 | ||
| 生成楽曲 | RTX-4070Ti 生成時間：06分55秒 | RTX-4060L 生成時間：53分31秒 |
| Caption (Prompt) |
Global Metadata Basic Attributes: 1980s-inspired Japanese pop with a refined city-pop and kay?kyoku sensibility, moderate tempo, melodic major-key atmosphere with gentle wistfulness, steady 4/4 groove, and polished analog-era arrangement. Global Emotional Progression: Nostalgic and restrained in the opening Verse, gradually becoming warmer and more hopeful through the Pre-Chorus. The Chorus opens into a memorable, emotionally clear melody that balances late-summer melancholy with anticipation for the coming autumn. The second cycle adds subtle instrumental richness, while the Bridge becomes intimate and reflective before the final Chorus resolves toward quiet optimism rather than dramatic triumph. Application Scenarios & Imagery: A late-August seaside town at sunset, nearly empty streets, cicadas fading into evening, open windows carrying cooler air, and the first suggestion of autumn arriving after a long summer. Sonics & Production Profile: Warm polished 1980s Japanese pop production with clean electric guitar, soft analog synthesizer colors, melodic electric bass, acoustic piano, restrained drums, and spacious plate-style ambience. Keep the sound elegant, slightly nostalgic, and smooth rather than overly bright or modern. Vocal Details Vocal Gender & Timbre: Female lead with a calm, slightly husky timbre, warm mid-range presence, understated sensuality, and a mature, natural character. Vocal Style: Conversational and restrained in the Verses, gently lifted in the Pre-Choruses, then more sustained and melodic in the Choruses without excessive power. The Bridge becomes intimate and almost conversational before the final Chorus gains a little more openness and emotional warmth. Harmony/Backing Vocals: Sparse doubles and soft harmony enter selectively in the first Chorus, becoming slightly fuller in the second Chorus. The final Chorus adds restrained high harmony on key phrases while keeping the lead vocal clearly dominant. Vocal FX: Subtle plate reverb and short analog-style delay, with a mostly dry and forward vocal presence. Avoid conspicuous modern vocal processing. Arrangement Instrument Lifecycle Description (Primary/Secondary Layering): Primary: Clean electric piano and lyrical electric guitar establish the harmonic identity in the opening. The guitar remains understated through the Verses, becomes more expressive around the Pre-Choruses, and broadens into melodic answering phrases during each Chorus. In the final Chorus, the guitar becomes slightly more prominent while preserving the relaxed 1980s pop character. Secondary: Warm analog synth pads quietly support the Verses and widen the Pre-Choruses. Acoustic piano reinforces chord changes, while a melodic electric bass becomes increasingly active in the Choruses. Soft string-synth layers appear mainly in the second half and final Chorus. Groove & Foundation Progression: Restrained kick, snare, and closed hi-hat establish a steady mid-tempo pop groove. The Verses remain light and spacious, the Pre-Choruses add bass movement and subtle drum fills, and the Choruses open with fuller bass, snare presence, and brighter percussion. The Bridge reduces the rhythm section before the final Chorus returns with the fullest groove. Embellishments, Textures & Spatial FX: Short clean-guitar fills answer vocal phrases, with gentle synth arpeggio accents and occasional electric piano flourishes. Subtle tom fills and reversed ambience mark transitions. The Outro gradually removes the rhythmic elements, leaving warm keys, guitar resonance, and soft room ambience. | |
| 全体的なメタデータ 基本属性：洗練されたシティ・ポップや歌謡曲の感性を備えた80年代風のJ-POP。適度なテンポ、優しくもどこか切なさを帯びたメロディアスな長調の雰囲気、安定した4/4拍子のグルーヴ、そして磨き上げられたアナログ時代のサウンド・アレンジ。 感情の推移：冒頭のヴァース（Aメロ）ではノスタルジックかつ抑制されたトーンですが、プレコーラス（Bメロ）にかけて徐々に温かみと希望が増していきます。コーラス（サビ）では、夏の終わりの哀愁と、やがて来る秋への期待感が調和した、印象的で感情豊かなメロディが展開されます。2回目のサイクルでは楽器の響きに繊細な厚みが加わり、ブリッジ（Cメロ）では親密で内省的な雰囲気に。最後のコーラスは、劇的な高揚感ではなく、静かな楽観主義へと着地します。 使用シーンとイメージ：8月下旬、夕暮れ時の海辺の町。人通りの少ない通り、夕闇に消えゆく蝉の声、開け放たれた窓から入る涼しい風、そして長い夏の後に訪れる秋の気配。 音響と制作の概要：クリーンなエレキギター、柔らかなアナログ・シンセの音色、メロディアスなエレキベース、アコースティック・ピアノ、控えめなドラム、そして空間的なプレート・リバーブの響きを活かした、温かみのある洗練された80年代風J-POPサウンド。過度に明るかったり現代的すぎたりする音作りは避け、エレガントで、ほんのりノスタルジック、かつ滑らかな質感を重視します。 ボーカルの詳細 ボーカルの性別と音色：女性ボーカル。落ち着きがあり、わずかにハスキーな音色。温かみのある中音域の存在感、控えめな色気、そして大人びた自然なキャラクター。 ボーカル・スタイル：ヴァースでは語りかけるような抑制された歌い方、プレコーラスでは優しく盛り上がり、コーラスでは過度な力みなく、伸びやかでメロディアスに歌います。ブリッジでは親密で語りかけるようなトーンになり、最後のコーラスでは開放感と感情的な温かみが増します。 ハーモニー／バッキング・ボーカル：最初のコーラスでは、控えめなダブル（重ね録り）と柔らかなハーモニーが部分的に入り、2回目のコーラスでは少し厚みが増します。最後のコーラスでは、リード・ボーカルを主役に据えつつ、重要なフレーズに控えめな高音域のハーモニーが加わります。 ボーカル・エフェクト：繊細なプレート・リバーブと短めのアナログ風ディレイを使用し、基本的にはドライで前面に出たボーカル・サウンドにします。目立つような現代的なボーカル加工は避けます。 アレンジ 楽器の構成（主要／補助レイヤー）： 主要要素：クリーンなエレキピアノと叙情的なエレキギターが、冒頭で楽曲の和声的な個性を確立します。ギターはヴァース（Aメロ）では控えめな演奏を保ち、プレコーラス（Bメロ）にかけて表現豊かになり、コーラス（サビ）ではメロディアスな応答フレーズを奏でて広がりのある響きを生み出します。最後のコーラスでは、1980年代のポップスらしいリラックスした雰囲気を維持しつつ、ギターの存在感がやや強まります。 サブ要素：温かみのあるアナログ・シンセ・パッドがヴァースを静かに支え、プレコーラスでは音の広がりを演出します。アコースティック・ピアノがコードチェンジを補強する一方、メロディアスなエレキベースはコーラスに向けて動きを活発にします。柔らかなストリングス系シンセのレイヤーは、主に後半と最後のコーラスで加わります。 グルーヴと展開：抑え気味のキック、スネア、クローズド・ハイハットが、安定したミドルテンポのポップ・グルーヴを形成します。ヴァースは軽やかで空間的な響きを保ち、プレコーラスではベースの動きと控えめなドラム・フィルが加わります。コーラスに入ると、ベースの厚みが増し、スネアの存在感と明るいパーカッションが加わってサウンドが開放的になります。ブリッジではリズム・セクションが抑えられ、その後、最後のコーラスで最も力強いグルーヴが戻ってきます。 装飾・音色・空間エフェクト：クリーン・トーンのギターによる短いフィルがボーカル・フレーズに応答し、穏やかなシンセ・アルペジオや時折入るエレキ・ピアノの装飾音がアクセントを加えます。控えめなタム・フィルやリバース（逆再生）処理されたアンビエンス音が、展開の切り替わりを演出します。アウトロではリズム要素が徐々に取り除かれ、温かみのあるキーボード、ギターの余韻、そして柔らかなルーム・アンビエンスが残ります。 | ||
| Lyrics (歌詞) |
[Intro] [Verse] セミの声が遠くなる 夕焼けが海を染める 白いシャツを揺らして 最後の夏を歩いた [Pre-Chorus] 風の向きが変わるたび 知らない季節が近づく 少しだけ胸が騒ぐ [Chorus] 夏の終わりに風が変わる あなたの記憶を連れてくる さよならだけじゃ寂しいから 明日の空を見上げてる 秋の気配を待ちながら 新しい夢を探したい [Verse] 駅前の店も静か 麦わら帽子をしまう 窓を開ければ夜風に 虫の音が混じっている [Pre-Chorus] 過ぎてしまえば短くて 戻れない日々が愛しい それでも季節は進む [Chorus] 夏の終わりに風が変わる 遠いあの日を連れてくる 涙をひとつ置いてゆけば 明日は少し近くなる 秋の気配に包まれて 新しい朝を待っている [Bridge] いつか今日を思い出す そんな日が来るのでしょう 懐かしさに微笑んで 次の季節へ歩くの [Chorus] 夏の終わりに風が変わる あなたの記憶を連れてくる 寂しさだけを抱えないで 明日の空へ手を伸ばす 秋の気配が街を染めて 新しい私が始まる [Outro] 風が少し冷たくて 秋を待つ心が揺れる |  |
| 「Gemini」に与えた条件 |
| 晩夏の郷愁を感じさせるが、少しずつ感じる秋の気配への期待感があるシティーポップバラード。 透明感溢れる80年代のJ-POP。落ち着いた少しハスキーなノスタルジックでメランコリックな日本人女性ボーカル。 ジャズコード進行のtwo-five-oneで進行する楽曲。テンポは80、アナログレコードの温かみ。 間奏にはクリーンエレキギターのソロとアルトサックスのソロ。イントロは、ピアノのソロから始まる。 |
| 項目 | ||
| 生成楽曲 | RTX-4070Ti 生成時間：06分14秒 | RTX-4060L 生成時間：55分39秒 |
| Caption (Prompt) |
Global Metadata [Genre & Tempo] Genre: 1980s Japanese City Pop Ballad, Retro Urban Pop BPM: 80 BPM Key: A Major Mood: Melancholic, nostalgic late-summer evening with a gentle anticipation of autumn [Vocal Direction] Lead Vocal: Japanese female vocal, soft, intimate, slightly husky and raspy timbre, breathy delivery, emotional depth, clean mid-range focus [Instrumentation & Harmony] Primary Instruments: Vintage Fender Rhodes electric piano, clean Stratocaster electric guitar, alto saxophone, warm fretless bass, subtle 80s drum machine with soft snare rimshots Harmonic Structure: Smooth jazz chord progression centered on ii-V-I cadences, extended major 7th and minor 9th chords, lush analog synth pad backings [Production & Texture] Acoustic Profile: Authentic 1980s analog tape saturation, warm vinyl crackle and surface noise, spatial 80s digital plate reverb, wide stereo mix, hi-fi studio mastering [Arrangement Timeline] - Intro: Delicate solo acoustic piano melody with warm vinyl noise texture. - Verse: Gentle Fender Rhodes layer enters, accompanied by soft rimshot drums and a round, smooth fretless bassline. - Pre-Chorus: Addition of lush analog synth pads, subtle swell in dynamics and emotional tension. - Chorus: Full arrangement with warm rhythm section, emotional husky female lead vocal carrying a nostalgic yet hopeful melody over ii-V-I jazz progressions. - Interlude: A warm, chorus-effected clean electric guitar solo gracefully hands off to a smooth, expressive alto saxophone solo. - Outro: Soft Rhodes chords fading out alongside gentle saxophone riffs, ending with warm analog vinyl crackle. | |
| 全体メタデータ [ジャンル・テンポ] ジャンル：1980年代日本のシティ・ポップ・バラード、レトロ・アーバン・ポップ BPM：80 キー：Aメジャー（イ長調） ムード：メランコリックかつノスタルジックな夏の終わりの夕暮れ、秋の気配を優しく感じる雰囲気 [ボーカル・ディレクション] リード・ボーカル：日本人女性ボーカル。柔らかく親密な響き、わずかにハスキーでかすれのある音色、ブレスを活かした歌唱、情感豊か、中音域を重視したクリアなトーン [楽器構成・ハーモニー] 主要楽器：ヴィンテージ・フェンダー・ローズ・エレクトリック・ピアノ、クリーン・トーンのストラトキャスター・エレキギター、アルトサックス、温かみのあるフレットレス・ベース、控えめな80年代風ドラムマシン（ソフトなスネア・リムショット入り） ハーモニー構成：ii-V-I（ツー・ファイブ・ワン）の進行を軸としたスムーズ・ジャズ風コード進行、拡張されたメジャー7thやマイナー9thコード、豊潤なアナログ・シンセ・パッドのバッキング [プロダクション・質感] 音響特性：本格的な1980年代アナログ・テープ・サチュレーション、温かみのあるレコードのスクラッチ・ノイズ、空間的な80年代デジタル・プレート・リバーブ、ワイドなステレオ・ミックス、ハイファイなスタジオ・マスタリング [アレンジ構成] - イントロ：繊細なアコースティック・ピアノのソロ・メロディと、温かみのあるレコード・ノイズの質感。 - Aメロ：柔らかなフェンダー・ローズのレイヤーが加わり、ソフトなリムショットのドラムと、丸みのある滑らかなフレットレス・ベースラインが伴奏する。 - Bメロ：豊潤なアナログ・シンセ・パッドが加わり、ダイナミクスと感情的な高まりが緩やかに増していく。 - サビ：温かみのあるリズム・セクションを伴うフル・アレンジ。ii-V-Iのジャズ進行に乗せ、ノスタルジックかつ希望に満ちたメロディを、ハスキーで情感豊かな女性ボーカルが歌い上げる。 - 間奏：コーラス・エフェクトのかかった温かいクリーン・エレキギター・ソロから、滑らかで表現力豊かなアルトサックス・ソロへと優雅にバトンタッチする。 - アウトロ：柔らかなサックスのフレーズと共にローズ・ピアノのコードがフェードアウトし、温かみのあるレコード・ノイズで幕を閉じる。 | ||
| Lyrics (歌詞) |
[Intro] (Gentle solo piano intro with warm vinyl crackle) [Verse 1] 夕暮れの街角 長い影が伸びて 打ち水したアスファルト 風が通り抜ける 波音が遠ざかる 今年の夏の終わり 波間に沈む夕陽を ただ見つめていた [Verse 2] 冷たい麦茶のグラス 水滴が滑り落ちる 薄着のシャツを少し 羽織りたくなるような 少し冷えた夜風に 秋の気配が混ざる 理由のない切なさが 胸をかすめてゆく [Pre-Chorus] 過ぎ去る季節を 愛おしく思いながら 新しい季節のドアを そっと開けるように [Chorus] さよなら夏の日 黄昏のグラデーション 思い出は透明な 波の彼方へ 寂しさの隣で 静かに芽生えてる まだ見ぬ秋の光を 待ちこがれている [Interlude] (Clean electric guitar solo transitioning into a smooth alto saxophone solo) [Verse 3] 鈴虫の声がふと 静けさに重なる 見上げた夜空の星 いつもより澄んでいて 過ぎ去った時間より これから出会う日々に 少しだけ胸が躍る 晩夏の夜 [Chorus] さよなら夏の日 巡りゆく季節の中で 変わらないときめきを 抱きしめたまま 木枯らしが吹く前の 優しいこの風に 新しい季節の歌を 口ずさむの [Outro] (Soft piano and gentle saxophone fading out with vinyl warmth) |  |
| 「Gemini」に与えた条件 |
| 晩夏の郷愁を感じさせるが、少しずつ感じる秋の気配への期待感があるシティーポップバラード。 透明感溢れる80年代のJ-POP。落ち着いた少しハスキーなノスタルジックでメランコリックな日本人女性ボーカル。 ジャズコード進行のtwo-five-oneで進行する楽曲。テンポは80、アナログレコードの温かみ。 間奏にはクリーンエレキギターのソロとアルトサックスのソロ。イントロは、ピアノのソロから始まる。 |
| 項目 | ||
| 生成楽曲 | RTX-4070Ti 生成時間：10分06秒 | RTX-4060L 生成時間：1時間08分04秒 |
| Caption (Prompt) |
GGlobal Metadata Basic Attributes: Japanese 1980s city pop ballad with smooth jazz chord progressions based on ii-V-I movements, featuring a relaxed 80 BPM tempo and dynamic vinyl warmth with subtle crackle. Global Emotional Progression: Soft melancholic opening → gentle momentum in the Pre-Chorus → bittersweet expansive Chorus → reflective solo interlude → hopeful final Chorus and peaceful fading Outro. Application Scenarios & Imagery: Driving along a coast at late summer twilight, watching the golden hour fade into early autumn chill with a nostagic vintage aesthetic. Sonics & Production Profile: Warm analog production, spacious stereo field, crystalline high end balanced by deep analog bass, subtle tape saturation, and natural room reverb mimicking 80s Japanese studio pressings. Vocal Details Vocal Gender & Timbre: Female Japanese vocalist with a slightly husky, transparent, nostalgic, and melancholic timbre. Vocal Style: Intimate and soft in the Verses, breathy and expressive through the Pre-Choruses, building into smooth, sustained, and emotionally clear delivery during the Choruses. Harmony/Backing Vocals: Soft layered female backing vocals entering during the Choruses to reinforce the main melody without overpowering. Vocal FX: Gentle plate reverb and subtle analog slapback delay. Arrangement Instrument Lifecycle Description (Primary/Secondary Layering): Primary: A clean, warm acoustic grand piano opens the song with a solo performance during the Intro, maintaining a steady jazz chordal foundation throughout, accompanied in the Solo by a clean chorus-laden electric guitar followed by a soulful alto saxophone lead. Secondary: Lush analog synthesizer pads enter in the Pre-Chorus to heighten anticipation, with smooth vintage electric bass providing rich harmonic depth beneath the chord progressions. Groove & Foundation Progression: Unfolds from a sparse piano-led rhythm into a laid-back 80 BPM two-step pop drum groove with subtle rimshots and brushed cymbals, steadily supporting the ii-V-I progressions through the Choruses and fading softly during the Outro. Embellishments, Textures & Spatial FX: Warm vinyl crackle texture present continuously in the background, with gentle stereo panning on guitar embellishments and atmospheric synth swells defining transitions. | |
| 全体メタデータ [全体メタデータ 基本属性：ii-V-I進行を基調としたスムーズ・ジャズ風コード進行を持つ、日本の80年代シティ・ポップ・バラード。ゆったりとした80 BPMのテンポと、微かなノイズ（クラックル音）を伴うアナログ・レコード特有の温かみのある質感が特徴。 感情の推移：穏やかで哀愁漂う導入部 → プレコーラスでの緩やかな盛り上がり → ほろ苦くも開放感のあるコーラス → 内省的なソロ・パート → 希望に満ちた最後のコーラスと、安らぎを感じさせるフェードアウト。 用途とイメージ：夏の終わりの夕暮れ時、海岸沿いをドライブする情景。ノスタルジックなヴィンテージの雰囲気の中で、ゴールデンアワーの光が初秋の冷気へと移ろっていく様子。 音響・制作スタイル：温かみのあるアナログ・サウンド、広がりあるステレオ・イメージ。透明感のある高域と深みのあるアナログ・ベースのバランス、微かなテープ・サチュレーション、そして80年代の日本のスタジオ録音を彷彿とさせる自然なルーム・リバーブ。 ボーカル詳細 ボーカルの性別・音色：日本人女性ボーカル。わずかにハスキーでありながら透明感があり、ノスタルジックで哀愁を帯びた音色。 歌唱スタイル：Aメロ（バース）では親密で柔らかな歌声、プレコーラスでは息遣いを感じさせる表現力豊かな歌唱、そしてコーラスでは滑らかで伸びやか、かつ感情豊かで明瞭な歌唱へと展開。 ハーモニー／コーラス：コーラス部分で重なる柔らかな女性コーラスが、メインメロディを邪魔することなく補強する。 ボーカル・エフェクト：穏やかなプレート・リバーブと、控えめなアナログ・スラップバック・ディレイ。 アレンジメント 楽器構成（主要／補助レイヤー）： 主要パート：クリーンで温かみのあるアコースティック・グランドピアノがイントロをソロで開始し、楽曲全体を通してジャズ・コードによる安定した土台を形成。ソロ・パートでは、コーラス・エフェクトのかかったクリーンなエレキギターと、ソウルフルなアルトサックスのリードが加わる。 補助パート：プレコーラスで豊かなアナログ・シンセ・パッドが入り期待感を高め、スムーズなヴィンテージ・エレキベースがコード進行の背後で豊かな倍音の深みを与える。 グルーヴとリズムの展開：ピアノ主体のシンプルなリズムから、リムショットやブラシ・シンバルを交えた、ゆったりとした80 BPMの「ツーステップ」系ポップ・ドラム・グルーヴへと展開。コーラスではii-V-I進行をしっかりと支え、アウトロでは静かにフェードアウトしていく。 装飾音・質感・空間演出：背景には常に温かみのあるレコードのノイズ（クラックル音）が流れ、ギターの装飾音には穏やかなステレオ・パンニング、楽曲の展開部には雰囲気のあるシンセ・スウェル（音量のうねり）が施されている。 | ||
| Lyrics (歌詞) |
[Intro] [Verse] 波打ち際に残る 夏の面影 影が長く伸びて 風が変わる 潮騒の音に 寂しさ混ぜて 小さく溜息をつく 夕暮れ [Pre-Chorus] 夕闇が街を 包み込んでゆく 切なさと共に 芽生える胸の期待 季節は巡り 新しい風が吹き抜ける [Chorus] ラストサマーの風を 抱きしめて 少しずつ色づく 秋の予感へ あんなに眩しかった 季節に手を振る 悲しみじゃない Nostalgic sea [Verse] 傾く陽射しに 目を細めれば 琥珀色に染まる アスファルト 街角のショップの ディスプレイも 落ちついた装いへ 変わりはじめる [Pre-Chorus] 黄昏の空に 星が灯るとき 静かに重なる メランコリックな心 めくるページは 次の季節の物語 [Chorus] ラストサマーの風を 抱きしめて 少しずつ色づく 秋の予感へ あんなに眩しかった 季節に手を振る 悲しみじゃない Nostalgic sea [Solo] [Bridge] ためらいを振り払うように 涼やかな夜風が 頬を撫でる 過ぎ去る季節の 愛おしさを重ねて 私はまた 歩き出せる [Chorus] ラストサマーの風を 抱きしめて 少しずつ色づく 秋の予感へ あんなに眩しかった 季節に手を振る 悲しみじゃない Nostalgic sea [Outro] 静かに暮れてゆく 夏の終わり 秋の足音が 遠く聞こえる Sayonara, late summer... |  |
| 「ChatGPT」に与えた条件 |
| 晩夏の郷愁を感じさせるが、少しずつ感じる秋の気配への期待感があるシティーポップバラード。 透明感溢れる80年代のJ-POP。落ち着いた少しハスキーなノスタルジックでメランコリックな日本人女性ボーカル。 ジャズコード進行のtwo-five-oneで進行する楽曲。テンポは80、アナログレコードの温かみ。 間奏にはクリーンエレキギターのソロとアルトサックスのソロ。イントロは、ピアノのソロから始まる。 |
| 項目 | ||
| 生成楽曲 | RTX-4070Ti 生成時間：11分07秒 | RTX-4060L 生成時間：1時間16分58秒 |
| Caption (Prompt) |
Global Metadata Basic Attributes: 1980s Japanese city pop ballad with a transparent, sophisticated J-pop character, 80 BPM, gentle 4/4 pulse, built around smooth jazz-influenced ii?V?I chord movement and warm analog-record sonics. Elegant late-summer atmosphere gradually opens toward the freshness of early autumn. Global Emotional Progression: Nostalgic and restrained at the piano-led opening → intimate and melancholic in the Verses → gently rising anticipation in the Pre-Choruses → warm, melodic expansion in the Choruses → reflective and emotionally exposed Bridge → instrumental release through clean electric guitar and alto saxophone → widest and most hopeful final Chorus → quiet autumnal resolution in the Outro. Application Scenarios & Imagery: A late-August evening in a Japanese coastal city, sunset reflections on quiet streets, a fading summer breeze, caf? windows glowing at dusk, and the first cool air announcing the coming autumn. Sonics & Production Profile: Warm, polished 1980s Japanese pop production with an analog-record character, smooth tape-like saturation, transparent upper mids, soft transients, restrained low end, and a spacious but intimate stereo image. Avoid modern hyper-compression; preserve natural dynamics and subtle instrumental warmth. Vocal Details Vocal Gender & Timbre: Japanese female lead vocal with a calm, slightly husky, mature timbre; clear and transparent rather than overly breathy, carrying understated nostalgia and melancholy. Vocal Style: Close and restrained in the Verses, gently more projected in the Pre-Choruses, lyrical and sustained in the Choruses, emotionally exposed but controlled in the Bridge, then warm and quietly hopeful in the final Chorus. Harmony/Backing Vocals: Sparse, soft backing harmonies enter mainly in the Choruses, with tasteful two- or three-part layering on selected sustained phrases. Keep harmonies elegant and understated. Vocal FX: Warm plate-style reverb with subtle room ambience and a very restrained analog-style delay, keeping the lead vocal intimate and clearly articulated. Arrangement Instrument Lifecycle Description (Primary/Secondary Layering): Primary: Solo acoustic piano establishes the Intro with sophisticated jazz voicings and a clear melodic motif. Piano remains the harmonic backbone through the Verses, joined gradually by electric piano and clean electric guitar. The piano and guitar become more spacious and expressive in the Choruses, while the final Chorus reaches the fullest harmonic presentation. Secondary: Warm electric piano supports the Verses; soft sustained synth pads gradually enter in the Pre-Chorus; clean electric guitar adds delicate rhythmic and melodic figures; understated string-like synth textures widen the Choruses without becoming orchestral. During the Solo, clean electric guitar takes the first featured lead passage, followed by a lyrical alto saxophone response, both using melodic phrasing rather than flashy virtuosity. Groove & Foundation Progression: Soft acoustic-style drum kit and muted percussion enter after the Intro, with gentle kick, tight snare, and subtle hi-hat. Warm electric bass follows the ii?V?I harmonic movement with smooth melodic passing tones. Verses remain light and spacious; the Pre-Chorus adds rhythmic momentum; Choruses broaden the drum pattern and bass movement. The Bridge reduces the rhythm section, creating space before the Solo. The final Chorus returns with the fullest groove, then gradually recedes in the Outro. Embellishments, Textures & Spatial FX: Add subtle Rhodes-like electric piano color, occasional clean guitar harmonics, delicate cymbal swells, restrained synth pads, and faint tape ambience. The clean electric guitar Solo should sound warm and glassy, while the alto saxophone Solo is breathy, lyrical, and slightly smoky. Use short delays and natural room reflections to create an elegant analog-era depth. | |
| 全体メタデータ [全体的なメタデータ 基本属性：透明感と洗練されたJ-POPの要素を併せ持つ、1980年代の日本のシティ・ポップ・バラード。BPM 80、穏やかな4/4拍子。スムーズ・ジャズの影響を受けた「ii-V-I」のコード進行と、アナログレコードのような温かみのある音色が特徴。夏の終わりの優雅な雰囲気が、初秋の爽やかさへと徐々に移ろっていく。 感情の推移：ピアノ主導の導入部でのノスタルジックかつ抑制された響き → ヴァース（Aメロ）での親密で哀愁を帯びたトーン → プレコーラス（Bメロ）での期待感の高まり → コーラス（サビ）での温かくメロディアスな展開 → ブリッジでの内省的かつ感情をさらけ出すような表現 → クリーンなエレキギターとアルトサックスによるインストゥルメンタル・パートでの解放感 → 最も広がりがあり希望に満ちた最後のコーラス → アウトロでの静かな秋の余韻。 使用シーンとイメージ：8月下旬の日本の海沿いの街の夕暮れ。静かな通りに映る夕日の反射、消えゆく夏の風、黄昏時に灯るカフェの窓明かり、そして秋の訪れを告げる涼やかな空気。 音響と制作スタイル：アナログレコードの質感を活かした、温かく洗練された1980年代日本のポップス・サウンド。滑らかなテープ・サチュレーション、透明感のある中高域、柔らかなトランジェント、控えめな低域、そして広がりがありつつも親密さを感じさせるステレオ・イメージ。現代的な過度なコンプレッションは避け、自然なダイナミクスと楽器本来の温かみを維持する。 ボーカルの詳細 ボーカルの性別と音色：落ち着きがあり、わずかにハスキーで大人びた響きを持つ日本人女性のリードボーカル。過度なブレス（息漏れ）ではなく、クリアで透明感があり、控えめなノスタルジーと哀愁を表現する。 ボーカル・スタイル：ヴァースでは親密かつ抑制された歌唱、プレコーラスでは徐々に声を前に出し、コーラスでは叙情的かつ伸びやかに歌う。ブリッジでは感情を露わにしつつもコントロールされた表現を見せ、最後のコーラスでは温かく静かな希望を込める。 ハーモニー／バッキング・ボーカル：主にコーラスで控えめかつ柔らかなハーモニーが入り、特定のロングトーン部分にセンスの良い2〜3声のレイヤーを重ねる。ハーモニーは優雅かつ控えめに保つ。 ボーカル・エフェクト：温かみのあるプレート・リバーブに、ほのかなルーム・アンビエンスとごく控えめなアナログ・スタイルのディレイを加え、リードボーカルの親密さと明瞭な発音を維持する。 アレンジメント 楽器の構成と展開（主要／補助レイヤー）： 主要楽器：ソロのアコースティック・ピアノが、洗練されたジャズ・ボイシングと明快なメロディ・モチーフを用いてイントロを構成する。ヴァースではピアノがハーモニーの骨格を担い、徐々にエレクトリックピアノとクリーンなエレクトリックギターが加わります。コーラスではピアノとギターの響きがより広がりと表現力を高め、最後のコーラスではハーモニーが最も豊かに展開されます。 セカンダリー：ヴァースでは温かみのあるエレクトリックピアノが支え、プレコーラスでは柔らかく持続するシンセパッドが徐々に加わります。クリーンなエレクトリックギターは繊細なリズムとメロディーを添え、控えめなストリングスのようなシンセのテクスチャーがオーケストラのような重厚さにならずにコーラスを広げます。ソロでは、クリーンなエレクトリックギターが最初のリードフレーズを奏で、続いて叙情的なアルトサックスが応答します。どちらも派手な技巧ではなく、メロディックなフレージングを用いています。 グルーヴと基盤となる進行：イントロの後、柔らかなアコースティックドラムキットとミュートされたパーカッションが加わり、穏やかなキック、タイトなスネア、そして繊細なハイハットが響きます。温かみのあるエレクトリックベースは、滑らかなメロディックな経過音を伴い、ii-V-Iのハーモニー進行に沿って演奏されます。ヴァースは軽やかで広がりがあり、プレコーラスでリズミカルな勢いが加わります。コーラスではドラムパターンとベースの動きが広がります。ブリッジではリズムセクションが縮小され、ソロの前に空間が生まれます。最後のコーラスは最もグルーヴ感のある形で戻ってきて、アウトロで徐々に静まっていきます。 装飾、テクスチャ、空間エフェクト：ローズピアノのような繊細なエレクトリックピアノの音色、時折クリーンギターのハーモニクス、繊細なシンバルのスウェル、控えめなシンセパッド、そしてかすかなテープアンビエンスを加えます。クリーンなエレクトリックギターソロは温かく透明感のあるサウンドに、アルトサックスソロは息遣いを感じさせる叙情的でややスモーキーなサウンドにします。短いディレイと自然なルームリフレクションを用いて、エレガントなアナログ時代の奥行き感を演出します。 | ||
| Lyrics (歌詞) |
[Intro] [Verse] 夕暮れの海を ひとり見つめて 夏の匂いが 風にほどける 遠くで響いた 最後の花火 あの日の笑顔が まだ胸にある [Pre-Chorus] 少し冷たい風が 髪をすり抜けてゆく 寂しさの向こう側 何かが始まる気がした [Chorus] 夏の終わりを 抱きしめながら あなたと見ていた 空を探すの 茜色から 淡いブルーへ 季節は静かに 歩き出してる 秋の気配を 感じるたびに 新しい明日を 少し待ちたくなる [Verse] 街角のカフェ 窓辺のテーブル 氷の溶けた グラスを眺め 読みかけの本に 挟んだ写真 あの頃の二人 笑っているね [Pre-Chorus] 夕暮れが早くなり 灯りがひとつ増える 忘れたふりをしていた 想いがそっとほどける [Chorus] 夏の終わりを 見送るように 静かな夜風が 街を包むの 遠い記憶も 優しい色に 少しずつ変わって ゆくのでしょう 秋の気配を 感じるたびに 新しい恋を 夢見てもいいね [Bridge] もしもいつか この道で あなたに会えたなら 「元気だった？」と微笑んで 今度はちゃんと 手を振るわ [Solo] [Chorus] 夏の終わりを 抱きしめながら 明日の空へと 歩いてゆくの 涙の跡も 風にほどけて 懐かしい日々は 光になって 秋の気配が 街を染めるころ 新しい季節が 私を待っている [Outro] 風が変わった 静かな夕暮れ 秋の気配が そっと近づく |  |
| ACE-Step1.5-XLで使用したプロンプト を、MiniMax 用のルールに Gemini を使用して変換し曲生成に使用。ルールの説明を与えて、プロンプト出力を依頼した。 |
| 項目 | ||
| 生成楽曲 | RTX-4070Ti 生成時間：07分31秒 | RTX-4060L 生成時間：50分50秒 |
| Caption (Prompt) |
Global Metadata Basic Attributes: Sophisticated Japanese city pop and jazzy kayokyoku ballad with rich ii-V-I jazz chord progressions, smooth tempo, and clear 1980s J-pop production style enhanced by warm analog vinyl texture. Global Emotional Progression: Mellow and introspective opening → gentle emotional growth through the Pre-Chorus → romantic and melancholic Chorus → expressive instrumentals → delicate, intimate Bridge → climactic final Chorus and soft fading Outro. Application Scenarios & Imagery: A quiet midnight urban setting, reflecting on past romance while watching city lights through a rain-streaked window. Sonics & Production Profile: Spacious 80s J-pop mix with polished high end, natural analog warmth, subtle vinyl character, expansive stereo depth, and balanced acoustic resonance. Vocal Details Vocal Gender & Timbre: Japanese female vocalist with an emotional, clear, and nostalgic voice capable of subtle dynamic control. Vocal Style: Whispered and intimate during the first Verse, transitioning to smooth and expressive delivery in the Choruses, shifting into delicate falsetto during the Bridge. Harmony/Backing Vocals: Minimal and subtle vocal backing layers used sparingly in the Choruses to enhance emotional resonance without overpowering the lead. Vocal FX: Soft studio plate reverb and subtle analog delay providing a spacious atmosphere. Arrangement Instrument Lifecycle Description (Primary/Secondary Layering): Primary: Mellow Rhodes electric piano establishes the primary chordal identity from the Intro, carrying gentle chords through the Instrumental interlude, while an emotional and smooth tenor saxophone takes the prominent lead role during the Solo. Secondary: Warm upright bass anchors the jazzy ii-V-I progressions throughout the song, supplemented by subtle synth pads entering during the Pre-Chorus and Choruses for harmonic warmth. Groove & Foundation Progression: Soft brushed drums introduce a relaxed, steady jazz-pop rhythm in the Intro, maintaining an easy-going foundation through the Verses and Choruses, then receding during the Outro. Embellishments, Textures & Spatial FX: Continuous vinyl warmth in the background, with spacious stereo panning on the Rhodes chords and smooth reverb tails on the saxophone solo. | |
| 全体的なメタデータ 基本属性：洗練された日本のシティ・ポップおよびジャジーな歌謡バラード。豊かなii-V-I（ツー・ファイブ・ワン）のジャズ・コード進行、滑らかなテンポ、そして温かみのあるアナログ・レコードの質感が際立つ、クリアな80年代J-POPのプロダクション・スタイル。 感情の展開：メロウで内省的な導入部 → プレコーラスでの穏やかな感情の高まり → ロマンチックかつ哀愁漂うコーラス → 表現力豊かなインストゥルメンタル・パート → 繊細で親密なブリッジ → クライマックスとなる最後のコーラスと、静かに消え入るようなアウトロ。 使用シーンとイメージ：静かな真夜中の都会。雨に濡れた窓越しに街の灯りを眺めながら、過去の恋に思いを馳せる情景。 音響・制作プロファイル：洗練された高域、自然なアナログの温かみ、ほのかなレコードの質感、広がりあるステレオ感、そしてバランスの取れたアコースティックな響きを特徴とする、空間豊かな80年代J-POPミックス。 ボーカルの詳細 ボーカルの性別と音色：感情豊かでクリア、かつノスタルジックな響きを持つ日本人女性ボーカル。繊細なダイナミクス（強弱）のコントロールが可能。 ボーカル・スタイル：Aメロ（Verse）では囁くような親密な歌い方、コーラスでは滑らかで表現力豊かな歌唱、ブリッジでは繊細なファルセットへと変化する。 ハーモニー／バッキング・ボーカル：コーラス部分で控えめに重ねられた最小限のバッキング・ボーカル。リード・ボーカルを邪魔することなく、感情的な響きを強調する。 ボーカル・エフェクト：柔らかなスタジオ・プレート・リバーブと、空間的な広がりを生む繊細なアナログ・ディレイ。 アレンジメント 楽器の構成（メイン／サブ・レイヤー）： メイン：メロウなローズ・エレクトリック・ピアノがイントロから楽曲の核となるコード感を提示し、間奏でも穏やかなコードを奏でる。一方、感情豊かで滑らかなテナー・サックスがソロ・パートで主役を担う。 サブ：温かみのあるアップライト・ベースが楽曲全体を通してジャジーなii-V-I進行の土台を支え、プレコーラスやコーラスで加わる控えめなシンセ・パッドがハーモニーに温かみを添える。 グルーヴとリズムの展開：イントロではソフトなブラシ・ドラムがリラックスした安定感のあるジャズ・ポップ・リズムを刻み、Aメロやコーラスでもそのゆったりとした土台を維持しつつ、アウトロで静かに引いていく。 装飾音・質感・空間エフェクト：背景には終始レコード特有の温かみがあり、ローズ・ピアノのコードには広がりあるステレオ・パンニング、サックス・ソロには滑らかなリバーブの余韻が施されている。 | ||
| Lyrics (歌詞) |
[Intro] [Verse] Don't look back in my eyes Time has passed us away Shared our love in the night Now it's a faded memory [Pre-Chorus] あの日交わした 言葉さえも ガラスの向こうへ 消えてゆくの [Chorus] SWEET MEMORIES 胸の奥で きらめく 遠い幻 戻れない季節の 忘れ物 静かに 眠らせて [Instrumental] [Verse] あの頃の二人は まだ若くて 傷つけ合うことも 知らなかった [Chorus] SWEET MEMORIES 抱きしめたら 涙が 溢れそうになる 愛しさに さよならを告げるように 夜風が 吹き抜ける [Solo] [Bridge] If I could hold your hand again きっと 違う未来があったの？ [Chorus] SWEET MEMORIES 胸の奥で きらめく 遠い幻 戻れない季節の 眠らせて [Outro] |  |
